Сидаков Герман Петрович
(Режиссура, мастерство актёра, работа с камерой)
Рабей Борис Павлович
(Мастерство актёра, режиссура)
Цомаева Аида Феликсовна
(Сценическое движение)

Курс для профессионалов

Координатор школы:
Ксения Третьякова

8-903-573-82-08
school@sidakov.ru

Более подробную информацию о программе вы можете получить, послав нам запрос.

Курс разработан для профессиональных актёров, режиссёров и студентов театральных вузов, а также для тех, кто успешно окончил базовый курс Школы Драмы.

Особенность профессионального курса в том, что занятия строятся на основе постановки конкретных спектаклей и съемок игрового и документального кино.

Много внимания уделяется работе над образом, умению создавать и развивать игровую ситуацию, безусловному взаимодействию с партнёром, изучается структура спектакля, чувство целого в роли, темпо-ритмические и атмосферные партитуры, совершенствуется навык импровизационности, как средства сценической игры.

Занятия по развитию голоса проходят не на упражнениях, а непосредственно с текстом роли, что позволяет актёру более тонко, на уровне звука проявлять в игре свой внутренний мир. Кроме этого, преподаётся этническое пение для поиска гибкости и пластичности интонирования.

На курсе ставится спектакль под руководством Германа Сидакова, а также несколько самостоятельных спектаклей студентов-режиссёров. Практически, это полноценное обучение профессиональной работе в театре под контролем квалифицированных педагогов.

Все спектакли, созданные в рамках курса, будут идти на театральной площадке Дирекции проекта  Правительства Москвы «Открытая сцена». Также после окончания курса авторы лучших короткометражных фильмов получат поддержку Школы в создании полного метра.


Стоимость курса - 60 000 рублей при оплате сразу; 65 000 рублей при оплате в рассрочку.

  • Режиссура
    • Режиссура
    • Этюдный метод работы, и его влияние на будущий спектакль;
    • Понятие художественной целостности спектакля;
    • Кульминация, и ее влияние на структуру спектакля;
    • Ритмическое построение спектакля;
    • Атмосфера, и ее составляющие;
    • Партитура атмосфер;
    • Структура момента — где и как используется этот прием;
    • Контрапункт — как его использовать, чтобы не перечеркивать жанровые составляющие;
    • Законы мизансценического построения;
    • Пространство и сценическая кубатура — как использовать и видоизменять их;
    • Музыкальное и звуковое оформление спектакля;
    • Световое решение спектакля.
  • Мастерство актёра
    • Мастерство актёра
    • Умение самостоятельно выстраивать роль;
    • Умение работать от кульминации;
    • Голливудский метод погружения;
    • Внутренние и внешние характеристики, помогающие в работе над ролью, их взаимосвязь;
    • Внутренние и внешние характеристики, мешающие в работе над ролью — как избавляться от общепринятых приемов;
    • Ритмическое построение внутреннего рисунка, и темпическое построение внешнего рисунка, их взаимосвязь и контрапункт;
    • Умение владеть игровым самочувствием;
    • Умение создавать и развивать игровую ситуацию;
    • Безусловное взаимодействие с партнером;
    • Естественность;
    • Энергетическая наполненность роли;
    • Чувство целого в роли.
  • Сценическая речь
    • Сценическая речь
    • Индивидуальные и групповые занятия
  • Хореография
    • Хореография
    • Джаз-танец
    • Классический танец
  • Народный вокал
    • Народный вокал
    • Индивидуальные и групповые занятия